电影中真实地反映了当时时装界的境况，Yves Saint Laurent在巨大压力下所创作的，是高级订制时装，发布会不如现在轻松随意。那时候席上的都是非富则贵或是显赫的时装人，席上的贵宾只有几行，与今时今日坐无虚席且人山人海的fashion show大相迳庭。然而由于那一些造衣服的物料已经不复在世，所以电影中需要YSL的CEO Pierre Berge借出的50套真品master piece，由模特上身示范，把当时高级订制时装活现眼前，而导演Jalil Lespert说：“我特别以1976年充满民族味道却华丽澎拜的时装发布会上Russian ballet collection作结尾，是因为这系列同时意味那段影响Yves Saint Laurent一世的恋爱结束。”所以每一个fashion show真的不简单，它的意义并非只是表面上一个表演，却是设计师和团队的以心灵出发的匠心杰作。

电影的最主线，描写了自1958年 Yves Saint Laurent 的 心 灵 和 情绪起伏，是由他的爱人Pierre Berge牵绊着。20年里，他的才华加上得到Pierre Berge鼓励及帮助，奠定了这个时装王国和他的成就。而且当年对同性恋的关系亦未被接受，不过导演说同性恋不是这戏的重点。而这段关系当中有喜有忧，经历进退考验。但即使20年的爱情结束，俩人的朋友关系，一直保留至2008年Yves Saint Laurent的71岁离世。导演Jalil Lespert自言知道编写或拍摄传记十分不容易，每个人在社会上都被人灌以不同的评价。这电影或许跟Yves Saint Laurent自己想像的不一样，但借着由他身边最熟悉的爱人和家人搜集得来的资料，由Pierre Berge的第一身，叙述了这个时装设计师的创业经过和心路历程。Jalil说：“我再以自己的角度，编制成为一个很贴切而且真实的剧本，而且反映了当时社会的境况，Pierre和Yves的亲友都很满意。”

戏中亦提及了许多艺术家的生活，这样传奇独得自我的一群，他们都年轻却狂莽。尤其在60年代至70年代的20年，自由的嬉皮士年代盛行，所以社会充斥着有关性爱和毒品。人对创作力量的需求无穷无尽，所以借助毒品，或许求灵感，或许舒缓压力，可是没得一个好下场。但无可置疑地，在这紫醉金迷的环境下，孕育出一个个传奇人物。电影中出现过50年代的Dior年华，贵族式的时尚，然后Yves在舞会上与Karl Lagerfeld碰面，又在私窦中跟Andy Warhol玩乐。令我想起《Mid-night in Paris》中主角在穿梭年代时空里遇上历史传奇人物，而《Yves Saint Laurent》就是时装版，而巴黎就是这么的一个艺术空间。

很多人说，法国人总是带点嚣张的态度，我从访问这部电影的导演Jalil Lespert，又印证了一点点，但不无道理地觉得所能理解。Jalil法律系出身，后来当上演员，坦言然后因为觉得当导演更贴近他的理想生活，于是转行至今。《Yves Saint Laurent》是他执导的第三出电影。选材只因为被Yves Saint Laurent和Pierre Berge的故事所吸引。而他的以前的两套电影故事，都围绕着人与人之间以爱和感情去维系生活。Jalil又在访问中说：“我不谙时装，我只是生活在一个时装城市——巴黎，那种氛围是与生俱来的。我身边的人大多与这行业有关，Jean Paul Gaultier、Chanel等品牌就在周遭。”导演可不知道，这是很大口气的沙尘晒命之说话，但对他来说，却是非常地理所当然。

一个社会是如何为文化薰陶人民，像法国的历史文化氛围，这可能是我们恨一世也恨不到的。我们在这个抹杀创作的国度，大概要努力争取，保留我们香港人的文化，用爱和艺术去压倒现在社会上，独大冷酷无情的经济。又如早前法国街头艺术家Space Invaders在香港的马赛克街头涂鸦遭路政署等铲走的事件，不是起西九文化中心就叫鼓励艺术，是从开放的态度去容纳和学习，这是我的理想乌托邦。Jalil Lespert的电影《Yves Saint Laurent》，不知不觉鼓吹着的就是法国本土的这种艺术精神。而我认为这种精神，香港一样可以有。