从硅谷工程师到踏入艺术界，办艺博、出了艺术投资专书，还成为拍卖官。陆洁民从一位艺术爱好者变成艺术专业工作者，人生转变极大，却也极美。他谈及对于一般民众，踏进艺术领域必须具备的两个关键字是“风格”与“大师”，风格是艺术成熟的标志，大师则是具备改变一代人欣赏观念的风格，在此脉络下理解艺术、收藏艺术。

La Vie：可以请你谈谈人生中的第一件收藏为何？当时收藏的机缘又是什么？
陆洁民（后简称陆）：我的第一件收藏是我的老师赵秀焕的作品，1992年旧金山文化中心主任林露斯博士邀请赵老师参与《六位当代中国女画家》联展，我是在展中买下老师的水仙画作。

水仙对我们的感觉就是新春，而赵秀焕的水仙不是家中的水仙，而是神秘野地里的水仙，水仙后方还有石头及流水，非现实情境，可能她内心追求的就是一种超脱、超然。那时看老师的画觉得有一种神秘感及感情的色调，她的眼睛一直追求暗调，而那是珍贵的。

在与老师频繁接触的过程中，我才知道老师的婚姻是痛苦的，她得奖的就是这些在痛苦中的作品。我觉得她想逃离到画中，其花及色调让我想到宋代汝窑的天青，“雨过天青云破处，这般颜色做将来”的概念。对她而言画亮的很简单，画暗调却很费劲。我常常看她花了一星期平涂好的颜色，白笔沾清水又洗掉，干了以后你发现浮上纸上的颜色被洗掉，吃进纸中的颜色被留住，然后她再把亮处提出来，灰绿调子要暗的地方压下去，画暗调的时间，画一般工笔画都可以画出3至5幅了。

La Vie：你曾经谈到入手年轻艺术家的四大要素之一，其一是受资深藏家青睐，这部分该如何询问及确认较为恰当？
陆：这一定要贴近市场才能了解市场表现，所以比较难探得。但挑对的艺术家及艺术作品则是不同的观念，对的艺术家的选择有三个标准：鲜明独特的艺术创作风格─创新的能力、难以取代的技法─艺术家下的功夫、良好的品格修养则是预测他成熟的未来可能性，这部分必须要与画家谈过，看他面对价钱、面对经济困难时的判断力。就作品挑选，则观念、哲理、技术、美学、材料都必须面面俱到。技法这一块则不能单从书了解，要多与画廊老板、与好的艺术家聊天，到其工作室没有目的、喝杯茶看看聊聊，虽比较花时间，却可学到许多书本上学不到的东西。

像我过去曾说的知识、常识、见识：知识是你阅读的知识、常识是你跑画廊累积的市场常识、见识是你至藏家家里分享书本上学不到的，而收藏好玩就是好玩在他是一辈子终身学习的，鉴赏家的高低就在这里。

La Vie：你自己平常看画时，会关注哪些细节呢？
陆：我自己看画时，第一个是不能抄袭、再来就是希望能耐人寻味些，技术我也会注意，他假如让我看出来造型能力不行、变形、线条能力不好，我就不会买。另外我受赵秀焕老师影响，我也会看他有没有色彩感觉，响亮的不是颜色而是调子。我对于回避色彩的年轻人没有太大兴趣，因为有时艺术家会躲，就用单色，但颜色是音符，调子是旋律。如果真的是单色调，线条与构图必须非常厉害，才能弥补。