艺术家黄沛涵这几年的作品围绕着“肉体与青春”这两个元素为主题，从第一次个展主题以自己身体的赘肉作为灵感的《小肉肉》系列，到第二次个展《肉身童话》，透过支离破碎的芭比，检视自己过往的童年经历与不尽完美的内心世界，以及近期的几次联展看来，不难发现她的艺术创作有其脉络可循。

一贯的轻盈笔触，鲜艳华丽中带着强烈女性风格的色彩，问到她的内心是不是也充满粉红色泡泡？黄沛涵笑着摇头说道：“我觉得绘画是一种形体与笔触之间的拉锯，这是具象的，然而内心世界的我，是一个现实、理性的实用主义者，也许是因为单亲家庭的背景，从小我就在绘画的过程中寻找宣泄的出口，虽然使用大家心目中所谓‘梦幻’的色彩，但我描绘的内容往往是残酷的，带血腥的议题，也反映出我内心世界的冲突，欲宣泄的愤怒感。”

黄沛涵认为绘画最有趣的一点是，它是有机会的，可以被控制的，随着人类的想法而一点一滴地进化。以她最常描绘的芭比为例，塑料玩偶一旦出厂便不再改变形貌，也不会老去，芭比的身体凝结在最完美的一刻，是物质的产物，而这样美丽的永恒更是一种对人类生命的反讽。聊到这个创作概念的同时，不禁让人联想到60年代医疗整形的崛起，因而开始有艺术家以整型作为创作的题材，她说道：“你知道吗？在创作过程中，我觉得绘画最让我感到迷人的，是颜料的触感与流动方式！后现代主义哲学家德勒兹（Gilles Louis RenéDeleuze）说过的一句话‘被操控的意外性’，或许可以印证在我的创作上，而这样的概念也和现今的整形风潮不谋而合，控制与被控制，预期与意外；多么冲突又协调的组合。”

谈到艺术家的日常生活，我们总是有很大的幻想空间，不是在创作的路上，就是在前往咖啡馆的路上？黄沛涵笑着说：“不，艺术家的生活必须是自律的，但同时又自由。虽然如此我还是觉得我的生活丰富而多彩多姿，这几年除了国内及国外（包含德国波昂、韩国釜山及日本大坂）的联展之外，也曾参与德国柏林一个艺术基金会的驻村计划，3个月的时间画了40幅肖像，主题是Made in Berlin : the encounter（榭逅），这些肖像的主人是我认识的朋友或是经朋友介绍的朋友，我想表达的是人与人之间的连结，虽然3个月画40幅肖像让我筋疲力竭，但现在回想起来也是一个不可多得的机会和美好的人生经验。”

艺术家的日常生活看似自由随兴却忙碌，黄沛涵又是如何维持她的美丽与健康？“因为生活很简单又随兴，在保养方面我也尽量以单纯为主。因为属于干性肤质，全身上下肌肤总是呈现缺水的状态，所以身体会尽量涂乳液，至于脸部肌肤则以保湿为主，另外我最重视的应该是护手霜了！”聊到这个话题，黄沛涵收起谈到艺术创作时的严肃，自然地流露出女孩的一面，“因为作画的关系，我的手常常要碰各样的颜料和松节油，有的时候为了呈现最接近理想的色彩，我也尝试自己买色料调色，过程中难免手部肌肤会沾染含有化学物质的颜料，所以一直以来自己会寻找护手霜，朋友也会常送我护手霜当礼物。我挑选护手霜只有两个原则，一是质地要够rich，滋润度要够；二是味道要好闻，而且持久。”

虽然艺术家的日常并不像我们想像中的梦幻，然而维持规律、保持健康却是黄沛涵最在意的课题，她补充道：“因为这是一种意志力的抗战，身为创作者应该要过自律的生活却不自我设限。我是一个相当热爱挑战的人，20岁的时候觉得艺术创作是一种表达自我的方式，但如今即将进入30岁，我又有了不同的想法，我认为创作者不只是闷着头自我表述，而应当负起社会责任，做对社会有意义和帮助的事。”看着她手上拿着红色的澳洲产Lucas木瓜酵素万用软膏，以及讲述这段话时闪闪发光的眼睛，内心有种淡淡的感动，就算经过社会的碰撞又如何？30世代，也请保持“初生之犊不畏虎”的精神下去吧！