女人望着巷内曲折的阴影，她不动声色，而暗处也毫无生息。

黑白线条细刻的画面，像尝试要表达什么，意义又隐晦不明，一幅幅作品之间的关系看似连贯却断裂，好几个场景仿似希区考克（Alfred Hitchcock）的惊悚电影，一个转头，噩耗就要降临。

“我想要创作如梦中的场景般，看似写实，但让意义保持暧昧。”艺术家维特•贝拉诺说道，画面当中有太多难以解读的部份，但他不认为那有详细诠释的必要。他从网络相片、电影取材，然后凭借感觉将物件与场景重组，最后完成了这一系列《无名百篇》的作品。会选用这种方式创作，灵感源于马克斯•恩斯特（Max Ernst）的图像小说《La femme 100 têtes》（中文具双重意涵：有一百个头 无头的女子），小说中出现的影像来自19世纪的杂志与百科全书，并且描绘了一个怪异的超现实梦境，维特便延续这种氛围，虽然画面充满美国1940、50年代的怀旧风格，但将作品内部的时间性淘空，而成为一个漂浮在想像之境内部的黑白乌托邦。

非纯艺术背景出身的维特，曾经从事过许多不同类型的艺术工作，包括电影插画师、漫画家、甚至地下乐团的唱片制作。因为喜爱动漫，又回头修习电影与动画的学位，因此拥有多样的表现技法；但不管是信手涂鸦的漫画，或此次费工绘制的《无名百篇》，都同样流露低沉黯淡的味道。《无名百篇》最后将完成一百件作品，这些充满故事性的画面没有特定的开头与结尾，只是一再循环，维特表示，他之后会考虑与作家合作，帮每幅画写一些文字，再将图画集结成册。意喻可以反复累加，正如梦境的解读可以无尽延伸。

展场的一隅播放着维特自制的影片片段，一个个盒子如齿轮旋动，不停在桌面翻转，看似埋入了桌面，其实是运用了错视造出无限反复的效果。他没有严肃的论述，也不使用浮夸的色调，仅追随直觉持笔创作，黑与白的想像国度，便持续安静地、无垠展开。