杨智钦（以下简称杨）：我们在规划高雄春天艺术节的节目时，很重视一点就是节目的“多样性”，除了在设计上有不同的呈现以外，还有一个角度是要“扩大观众群”，于是就引发了我们构想：“是不是能够做一个可以让小朋友也一起进场的音乐会呢？”就促成了大家现在看到的“小小阿玛迪斯 袋鼠抱抱”音乐会了。

杨：一般音乐会多半会有“一百一十厘米以上”或是“学龄后”的限制，而站在“扩大观众群”的立场，我们不给予限制──更进一步的说，我们更希望能够为从没有成为过音乐会观众主角的“婴幼儿”演出，所以就成为了这场针对“○至三岁”婴幼儿的音乐会了。

杨：由于小宝宝在听觉上的“敏感度”很高，所以可以挑选富有变化的曲子，另外小宝宝的“专注度”其实也是很高的，有新的声音出现时，会很容易让他们入迷。根据以上两点，我在设计节目时特别注意的就是“变化性”、“多样性”以及“流畅度”，用一种“音乐旅行”的概念去包装，尽量展现出音乐中各式不同的面向。有别于一般儿童音乐会常使用的“故事性”，小宝宝由于还没发展出语言能力，因此会以纯粹演出为主，同时我们也欢迎家长在音乐厅内与宝宝互动、讲解台上的音乐内容，增加“亲子同乐”的气氛。而考虑到小宝宝的体力，节目大约控制在五十分钟左右，让小宝宝们都可以全程参与。

杨：去年的成功对我们而言当然是很大的鼓舞，也发现了音乐圈内的确有不同的需求，也证明了我们的“多样化”路线是正确的方向。除了实际参与演出的音乐家外，我也要特别提及KSAF的全体同仁，他们在此场音乐会下了很多苦心，像是在场外有“婴儿车停放处”、“妈妈哺乳区”、“尿布更换台”等等贴心的配套设计，还有服务人员耐心的引导，都是让这场活动可以如此成功的原因之一，真的很高兴大家能够一起完成如此具备独创性的任务。

杨：今年我以“多样性”为出发点：开场先挑选了比才（Georges Bizet）歌剧《卡门》与《阿莱城的姑娘》选曲，重点在于优美的“旋律”线条，并提早让小宝宝们可以熟悉这些经常出现在我们生活周遭的曲子；接下来部分的主题是“律动”，以柴科夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）的芭蕾舞配乐《天鹅湖》做为主要选曲，这些曲子都富有强烈节奏感，能让宝宝开心地随之起舞；最后的部份我则以“世界”做为主题，用像是俄国或意大利的曲子，让小宝宝能够听到不同感觉的风格。

而今年最大的亮点之一，是在四月底“西西里号手交响夜”音乐会中与高市交合作的知名小号独奏家朱费雷蒂（Andrea Giuffredi），也会继续和我们参与“小小阿玛迪斯 袋鼠抱抱”音乐会的演出，他是一位非常棒的音乐家，也十分具有亲和力，在听到此项邀请、发现档期能够配合时，立刻答应与我们同台，真是十分难得的机会。这次也会安排他在节目的三大段落中轮流出现，为音乐会带来更多精采的可看性。

杨：从这些我们精选的曲目开始，一方面是可以让小宝宝听熟了之后，听音乐会时出现同样曲目时能够更有共鸣，另一方面其实也是让很多原本并没有在听古典乐的家长，也能够透过这张CD认识最经典的曲目。

杨：全天下的父母，一定都希望能把最好的东西留给小朋友。“小小阿玛迪斯 袋鼠抱抱”音乐会有最用心的制作、最精致的演出，还有最棒的工作团队，一定可以把最好的经验留给各位家长跟小宝宝们，让我们相约音乐厅！